Gastspiele:

17.11.2008
DIE EHRMANNS
in Ansbach

18.11.2008
DIE EHRMANNS
in Ansbach

27.01.2009
DIE EHRMANNS
in Augsburg

28.01.2009
DIE EHRMANNS
in Augsburg

04.03.2009
DOGVILLE
in Leverkusen

09.03.2009
DOGVILLE
in Pullach

21. Mai 2009
Die drei Leben der Lucie Cabrol
im Theaterforum Gauting

Premiere
THE BLACK RIDER
'The Casting of the Magic Bullets'
Music and Lyrics by Tom Waits
Original Direction and Stage Design by Robert Wilson
Original Arrangements by Tom Waits and Greg Cohen
Texts by William Burroughs

Regie: Jochen Schölch
Musikalische Leitung: Andreas Lenz von Ungern-Sternberg
Choreografie: Katja Wachter
Kostüme: Andrea Fisser
Licht: Tobias Zohner

Darsteller: Christian Baumann, Viola von der Burg, Kerstin Dietrich, Matthias Friedrich, Katharina Haindl, Sven Hussock, Iris Kotzian, Philipp Moschitz, Katja Schild/Silke Nikowski, Andreas Thiele
Musiker: Mathias Goetz/Marion Dimbarth, Jens Mickeluhn/Stefan Gollmitzer, Christoph Sauer/Ludwig Leiminger, Andreas Lenz von Ungern-Sternberg/Stefan Radtke, Ulrich Wangenheim/Florian Riedel

Jeder Schütze weiß es: Immer hält insgeheim der Teufel den Finger am Drücker und entscheidet, wohin der Schuss geht. Er verlockt die Menschen mit Zauberkugeln, die angeblich unfehlbar treffen. Doch der siebte Schuss wird unweigerlich vom Teufel selbst gelenkt.
Auch der jagdunkundige Wilhelm muss traditionell den Probeschuss wagen, um die Försterei zu erben und damit die Försterstochter zur Frau nehmen zu können. Der Teufel verspricht Wilhelm „Freikugeln“, die jedes gewünschte Ziel treffen. Doch auch hier fordert er seinen Tribut.
Tom Waits tat es Carl Maria von Weber nach und schrieb die Musik zu The Black Rider, der "Freischütz"-Adaption im verführerisch neuen, grotesken Gewand. Die Songs sorgen für eine düster-dämonische Atmosphäre. Die eigenwillige Mischung aus schrägem Varieté, schrillem Vaudeville und rauchigen, wunderschönen Melodien macht das Musical zu einem Reigen absurder Gestalten...
1998 feierte das Musical "The Black Rider" von Tom Waits die umjubelte Eröffnungsinszenierung des Metropoltheaters. Jetzt gibt es eine Neuinszenierung dieser Kult-Produktion! Dem Publikum eröffnet sich spannungsgeladen eine Welt voller emotionaler Bilder und Assoziationen.

BELDIG LIVE ERLEBEN
Ein Abend mit dem Mentalisten Markus Beldig

Regie: Jochen Schölch

Markus Beldig, Deutschlands führender Mentalist, der Herr über den sechsten Sinn, lädt Sie ein zu einer verblüffenden und zugleich unterhaltsamen Reise. Sie führt durch eine unbekannte Sphäre, wo das Zusammenwirken der fünf Sinne geheimnisvolle Kräfte mobilisieren und nutzen kann. Ein Abenteuer, bei dem sich ein neues Wahrnehmungstor öffnet – hin zu einer magischen Erlebniswelt, in der wir wieder so staunen können wie Kinder.

REINEKE FUCHS
von Johann Wolfgang von Goethe

Regie: Jochen Schölch
Darsteller: Matthias Grundig

So ist die Welt beschaffen und so bleibt sie auch!
Reineke Fuchs verkörpert als Verbrecher das Verbrechen und schafft es mit viel List, Betrügereien und Gaunereien auf illegalem Weg Reichskanzler zu werden. Soviel Gewalttaten der Fuchs auch begeht, so sehr seine Opfer gegen ihn zeugen, er überführt scheint und bis zum Zweikampf mit dem starken, wenn auch plumpen Wolf ins Gedränge kommt: immer siegt er über seine geistig unterlegenen Gegner durch Klugheit und List, Übermut und Gewandtheit.
Ein fabelhaftes Stück, um über die Gesellschaft und ihre Angewohnheit das Recht zu verdrehen, zu spotten.

Pressestimme:
„Großer Jubel über diese ausgezeichnete Schauspielerleistung ... die eine mindestens so hohe Auszeichnung verdient hätte wie die königliche Berufung Reinekes, des trickreichen Monsterviecherls." (Reichenhaller Tagblatt)

ENIGMA
von Eric-Emmanuel Schmitt

Regie: Jochen Schölch
Bühne: Thomas Flach
Licht: Tobias Zohner
Kostüm: Alia Luque

Mit: Matthias Grundig und Rüdiger Hacker

Was ist Liebe? Gilt sie einer Person aus Fleisch und Blut oder den Wünschen, die man durch sie verwirklicht sieht? Was ist Lüge, was Wahrheit? Welcher Ereignisse kann man sich sicher sein, welcher nicht?
Die Problematik zwischenmenschlicher Beziehungen im allgemeinen und der Liebe im besonderen, stehen in diesem ungewöhnlichen Zweipersonenstück im Mittelpunkt. Der Journalist Eric Larsen reist auf eine kleine, abgelegene Insel, um den arroganten, menschenscheuen Literaturnobelpreisträger Abel Znorko zu seinem neuestem Buch zu interviewen. Über pointierte Dialoge und überraschende Wendungen kommt Schicht für Schicht eine Wahrheit ans Licht, mit der keiner der beiden Männer gerechnet hat…
Bestseller Autor Eric-Emmanuel Schmitt ("Monsieur Ibrahim und die Blumen des Koran") gibt ein Rätsel auf, das spannender kaum sein könnte. Eine Geschichte, die den Zuschauer nicht mehr loslässt...

Pressestimme:
„eine hochpräzise und fesselnde Inszenierung“ (Münchner Merkur)

FROHES FEST
von Anthony Neilson

Regie: Jochen Schölch
Bühne: Thomas Flach
Kostüme: Alia Luque
Licht: Tobias Zohner

Mit: Adolf Adam, Christiane Blumhoff, Martin Dudeck, Werner Haindl, Gerd Lohmeyer, Sophie Rogall, Judith Toth

Ausgerechnet an Heiligabend müssen die Polizisten Blunt und Gobbel einem alten Ehepaar die Nachricht vom Unfalltod ihrer Tochter überbringen. Der Job des Todesboten erfüllt sie mit so großer Angst, dass sie minutenlang vor der Haustüre stehen und es nicht schaffen, den Klingelknopf zu drücken. Es käme einem Wunder gleich, würden Blunt und Gobbel, während sie noch zaudern und zanken, nicht so manches Unheil anziehen. Und als sie sich erst im Inneren des Hauses befinden, sind sie ganz und gar unfähig, die Wahrheit zu sagen. Eine endlose Reihe von Missverständnissen nimmt ihren fatalen Lauf. Die beiden liebenswerten Alten verstehen nämlich, dass ihr „Baby“, ihr süßer kleiner Hund, ums Leben gekommen sei. Fortan muss also mit allen Mitteln verhindert werden, dass der Hund auftaucht, denn der alte Herr ist sehr krank und die Wahrheit könnte ihn das Leben kosten...
„Frohes Fest“ ist eine pechschwarze Gesellschaftssatire, die gnadenlos ein Tabu nach dem nächsten bricht und mit feinstem Wortwitz in bester englischer Tradition brilliert.

Pressestimmen:
"`Frohes Fest` ist eine dieser Überraschungen, die das Metropol immer wieder bereit hält: Dieses Mal die Erkenntnis, dass Regisseur Jochen Schölch nun auch München-Meister des Boulevard ist.“ (AZ)

"Schölch spürt hier in der Komik das alltäglich Tragische neben dem Banalen auf. Und das ist eben wieder so ein Theaterwunder."(Münchner Merkur)

DIE EHRMANNS
Ein Liederabend über die goldenen Fünfziger Jahre

Idee und Konzept: Friedrich Rauchbauer
Mitarbeit: Susanne von Medvey
Szenische Einrichtung: Jochen Schölch
Choreographie und Kostüme: Alia Luque
Bühne: Thomas Flach

Mit: Markus H. Eberhard, Lilly Forgách, Susanne von Medvey, Philipp Moschitz, Henriette Schmidt
Klavier: Friedrich Rauchbauer

Kein Tag wie jeder andere – Familienglück aus der wunderbaren Welt der Fünfziger Jahre, garniert mit Hits und Kuriositäten der Zeit.
Heinz Ehrmann ist Büroangestellter, liebevoller Papa, geht aber familiären Konflikten gern aus dem Weg. Seine Frau Caterina hat sich gegen eine künstlerische Laufbahn entschieden, besorgt den Haushalt und ist die ausgleichende Kraft im Haus. Hein-Simon war Kinderstar, er sucht nach dem Stimmbruch seine neue sängerische Identität. Cornelia geht noch zur Schule, hat gerade ersten Liebeskummer und oft Krach mit dem älteren Bruder. Linda, die Schwester Caterinas, bringt mit ihrem Besuch das Flair der „Großen Welt“ in die Familie.
Zu den unterschiedlichen Gelegenheiten singen die Protagonisten von kleinen und großen Freuden und Leiden in Anklang an Ikonen der Fünfziger Jahre wie Heinz Erhardt, Caterina Valente, Cornelia Froboess, Melina Mercouri und andere mehr.

Pressestimmen:
"Zwischen Gummibaum und Nierentisch, Italien-Sehnsucht und Tagesschau inszenierte Jochen Schölch das Konzept von Friedrich Rauchbauer, der schwungvoll am Klavier begleitet, mit leichthändigem Witz. Und die Schauspieler scheinen an den weidlich zitierten Retro-Klischees ebensoviel Spaß zu haben wie das Publikum." (AZ)

Regie: Gil Mehmert
Bühne: Jan Steigert
Kostüme: Sigrid Brünninghof
Licht: Gerrit Jurda

Mit: Eckhard Preuß, Jürgen Tonkel, Merit Ostermann,
sowie dem Jazz-/Vocal-Entertainmentduo “Unsere Lieblinge“: Stefan Noelle und Alex Haas.

Ausgezeichnet mit dem AZ-Stern des Jahres und dem TZ-Rosenstrauß des Jahres und dem Fernsehpreis auf dem Impulse Theaterfestival 2001

Henri will sterben, aus Gründen, die zu persönlich sind, um hier erörtert zu werden. Da seine Versuche, seinem Leben ein Ende zu setzen, scheitern, heuert er schließlich einen Profikiller an. Während er auf die Ausführung des Auftrags wartet, macht Henri den Fehler, zum erstenmal in seinem Leben Whisky zu trinken und findet so den Mut, dem anderen Geschlecht ins Auge zu blicken. Einer großen Liebe stünde nichts mehr im Wege, aber leider lässt sich die Beauftragung des Killers nicht kündigen.

„(...) diese Theaterproduktion ist die Beste, die bisher dieses Jahr in München Premiere hatte. Egal wo. (...) Gil Mehmert formt eine Sensation des minimalistischen Aufwands, die man in Szenenwechseln, im Einsatz der Live-Musik durchaus filmisch begreifen kann. (...) Alex Haas und Stefan Noelle (“Unsere Lieblinge”) entwerfen jazzige 50er-Jahre-Krimiatmosphäre (...) und charmieren so ungehemmt, dass man überhaupt nicht merkt, wie die Zeit vergeht. (...) Alle Mittel fließen völlig entspannt und selbstverständlich zusammen, als hätten die Beteiligten noch nie etwas anderes gemacht.“ (SZ)

„Es sollte Pflicht sein für die Intendanten der großen, geldgesegneten Häuser, sich gelegentlich aufzumachen in die nördliche Vorstadt Freimann. Denn von Zeit zu Zeit lässt sich hier ein kleines Theaterwunder erleben. (...) Aki Kaurismäkis Bühnenversion seines gleichnamigen Films wurde von Regisseur Gil Mehmert in ein Meisterstück armen Theaters verzaubert, in dem mit minimalen Mitteln ein Höchstmaß an spannungsvoller szenischer Verdichtung erreicht wurde. Eine Aufführung zum Niederknien – und eine, deren Poesie einen anrührt.“ (TZ)